Consejos para Elegir el Repertorio Perfecto para tu Concierto

Elegir el repertorio para un concierto puede parecer una tarea sencilla, pero es todo un arte que requiere reflexión y estrategia. Desde la selección de las canciones hasta la consideración de tu audiencia, cada decisión puede impactar la experiencia del espectáculo. En este artículo, exploraremos cómo elegir correctamente tu repertorio, centrándonos en diversos aspectos como el trabajo en las canciones, la clasificación de estas según las dificultades, el estilo musical apropiado, el público al que te diriges y la duración adecuada del evento. También discutiremos la importancia de decidir entre versiones o temas propios, contemplando cómo cada elección puede influir en tu rendimiento y conexión con la audiencia. Con estos consejos, estarás mejor preparado para ofrecer un concierto memorable y bien estructurado.

—

## Trabaja en las canciones que vas a cantar

Elegir un repertorio no solo consiste en seleccionar las canciones que te gustan. Es esencial identificar aquellas que manejas bien y en las que puedes transmitir una interpretación auténtica y poderosa. Trabajar en estas canciones significa asegurar que tu interpretación sea sólida en términos de técnica vocal y emoción.

### Una de las razones puede ser que no te la sepas del todo o no la hayas trabajado lo suficiente

Es crucial conocer las letras por completo y haber trabajado cada sección de la canción a fondo. Ensayar las canciones múltiples veces te ayudará a familiarizarte no solo con las notas y la letra, sino también con las emociones y matices que desees comunicar al público. Cuanto más practiques, más confianza tendrás durante el concierto, lo que se reflejará en tu actuación.

### Chequea el volumen al que estás cantando

El control del volumen es vital, tanto para no dañar tu voz como para mantener el equilibrio sonoro durante el concierto. Practicar con tecnología de amplificación, como micrófonos y sistemas de sonido, te ayudará a ajustar tu volumen y a asegurarte de que se escuche cada detalle de tu interpretación sin esfuerzo excesivo, tanto en los graves como en los agudos.

### Comprueba que no estés forzando la voz

La salud vocal es fundamental para un cantante, y forzar la voz puede tener consecuencias graves a largo plazo. Es importante que en tus ensayos identifiques cualquier momento en el que sientas que estás exigiendo demasiado a tus cuerdas vocales y adaptes tu técnica para prevenir daño. Trabajar con un profesor de canto puede ser de gran ayuda para desarrollar técnicas seguras y efectivas.

## Clasifica las canciones entre canciones que puedes cantar fácilmente y canciones que te cuestan un poquito más

Dividir tu repertorio de esta manera te permitirá ver claramente en qué áreas necesitas trabajar más y cuál es tu zona de confort. Esta clasificación te ayudará a armar un concierto balanceado que te permita lucirte en las canciones más exigentes, mientras descansas y recuperas energía con las piezas más fáciles.

Es recomendable comenzar con canciones fáciles para calentar y luego alternar entre piezas que dominaste completamente y aquellas que presentan un pequeño reto. Manejando hábilmente este equilibrio, mantendrás el interés del público sin comprometer la calidad de tu voz durante el concierto.

Evaluar honestamente tus habilidades y limitaciones es un proceso de crecimiento personal y profesional. Es normal tener canciones que te exijan más esfuerzo, y al aceptar este reto, te armas de recursos que eventualmente harán que esas canciones se integren a tu repertorio habitual.

## Piensa bien el estilo que quieres cantar y no hagas variaciones demasiado grandes

Es importante definir el estilo musical que te representa y asegurarte de que tu repertorio refleje esa coherencia. Si bien es tentador querer abarcar varios estilos para mostrar versatilidad, realizar transiciones bruscas puede confundir al público e impactar negativamente en la cohesión del concierto.

Mantener un estilo consistente no significa que todas las canciones tengan que sonar igual, sino que deben compartir un hilo conductor, algo que una tu voz, instrumentación y temática. Sin embargo, puedes permitirte pequeños matices de variación que sorprendan sin perder la esencia de tu propuesta musical.

Tratar de mezclar muchos estilos podría terminar en una ejecución desordenada y poco profesional. Más vale trabajar en la profundidad y calidad de un estilo bien definido que correr el riesgo de no destacar en ningún frente.

## Piensa bien en el público para el que vas a actuar

Conocer a tu audiencia es crucial. El tipo de público que esperas puede dictar el tipo de música que debes incluir en tu concierto. Considera factores como la edad, las preferencias culturales, y el contexto del evento. Un concierto para un público joven puede requerir un enfoque diferente al de uno para un público más adulto.

No subestimes la importancia de interactuar con la audiencia; entender sus reacciones durante las primeras canciones te proporcionará valiosa información para ajustar el repertorio en tiempo real si es necesario. Esta atención no solo mejorará el ambiente sino que también fortalecerá tu conexión con el público.

Un repertorio bien elegido puede convertir un buen concierto en una experiencia memorable; es, en esencia, la banda sonora de ese momento compartido. Ten siempre presente la intención de dejar una huella en quienes te escuchan.

## Duración del repertorio

Planificar la duración de tu concierto es tan importante como seleccionar las canciones. Un set demasiado largo podría agotar a la audiencia y a ti mismo, mientras que uno muy corto podría no satisfacer sus expectativas.

Define cuántas canciones puedes interpretar de manera efectiva mientras mantienes la energía y la calidad. Considera incluir descansos breves entre grupos de canciones para rehidratarte y conectarte con tu público mediante pequeñas charlas o interacciones.

Ten siempre una lista anexa con una o dos canciones adicionales a tu repertorio base, especialmente si anticipas que el público puede solicitar un bis. Esto te permitirá adaptarte a las demandas del momento sin esfuerzo.

## ¿Versiones o temas propios?

Esta decisión dependerá de dónde te encuentres en tu carrera musical. Las versiones de canciones conocidas pueden facilitar la conexión con la audiencia, al ofrecerles algo familiar. Esto puede ser particularmente útil si estás comenzando y quieres capturar la atención rápidamente.

Por otro lado, interpretar tus propios temas te permite mostrar tu creatividad y distintivo como artista. Una mezcla equilibrada de ambos puede ser una excelente manera de unir el reconocimiento con la originalidad.

Incluye explicaciones o una pequeña historia detrás de tus canciones propias; fortalecerá la conexión emocional y el aprecio del público por tu trabajo original, ofreciendo una mirada más profunda y personal a tu arte.

—